电子书简介
文化艺术产业正在随互联网的发展而急剧变化，迈入一个新时期——泛音乐时代。身在产业中的你面对风口浪尖，是否已经心中有底，随时可以乘风破浪？你是否知道：科技的进步会如何影响音乐人的创作以及听众对音乐的体验？演奏场地对于孵化音乐人有什么重要作用？音乐人如何才能在商业上取得成功，实现理想与现实的平衡？当世界步入数字时代时，音乐产业会面临什么样的挑战与危机，从业者又如何将危机化为机遇，从海量音乐作品中脱颖而出，与时俱进，持续成功？……
传奇多栖音乐家大卫·拜恩在其经典之作《制造音乐》全新版中对上述重要问题给出了引人深思、值得借鉴的回答。拜恩从上世纪70年代出道起一直活跃至今，以其远见、胆识与独到的思索不断探索、创作，并取得非凡的成就。他既是西方摇滚乐第三次变革的先锋者，是“摇滚的文艺复兴人”，也是奥斯卡奖、金球奖、格莱美奖、托尼奖特别奖及美国在线影评人协会奖终身成就奖的获得者。
书中，他毫无保留地分享了自己在台前幕后近50年的独特经验、教训、知识，这本书将会改变你感受音乐、创作音乐、演绎音乐、推广音乐的方式——你的事业与人生也许正需要这种改变。
目录
推荐序 《制造音乐》再一次颠覆了我对于音乐的认识引 言 “重”听音乐
01 逆向创作 / 001
我们都是非洲人
流行音乐
请肃静！
录制音乐：留声机取代了音乐厅
当代音乐演奏场地
鸟类也一样
生物界的交响曲
“演奏”建筑
02 我的演艺生涯 / 023
街头表演
重新拥抱摇滚乐
传声头像乐队
服装也是表演的一部分
成为一支真正的乐队
现场演出
从日本艺术中获得灵感
重置舞台
最有野心的一场表演
巡回演出
舞蹈：不只是“做点动作”
03 科技塑造音乐：模拟 / 067
爱迪生的第一代圆筒录音机
录音的目的是什么
被冻结的音乐
一首歌的时间有多长
即兴变创作
录音创造的新世界
科技乌托邦主义首部曲
表演之外：磁带录音
格伦·古尔德的预言
乐器科技及其对音乐的影响
多轨录音让你跟自己合奏
黑胶唱片
盒式磁带
舞厅音乐
04 科技塑造音乐：数码 / 109
CD 的出现与滥用
为了便利而牺牲音质
音乐软件与取样创作
独享音乐
脑中的声音记忆
科技带来了什么
05 发现新音乐：集展 / 131
少比多更有价值
方式1：业内人士的推荐
方式2：音乐自身的号召
方式3：社会和文化的影响
权力归于大众
方式4：叙事
06 录制音乐 / 143
解构与隔离
想象中的田野录音
录音程序对音乐的影响
音乐引导歌词
两张专辑同时进行
巴黎：一座非洲城市
纽约：神秘的拉丁城市
我的同名专辑
录音室走入家庭
线上录制的弊端
自制作品
专辑成了赔钱货
07 共同创作 / 187
切磋受益
记谱与交流
站在巨人肩上
与偶像一起创作
从文字入手——别人的文字
精雕细琢出佳作
浮现式叙述法：让歌词自动浮现
08 音乐人的发片与生存现状 / 209
音乐是什么
唱片公司都做些什么
发行模式
专辑之外的收入来源：授权
流媒体时代的挑战
音乐创作的意义：自由或务实？
数字科技打造的美丽新世界
致谢 / 353
注释 / 355
推荐阅读 / 361
索引歌单 / 365
图片出处 / 375
